Salvador Gacham 2010
De acuerdo con la Organización Mundial de la Salud,Argentina es el país de Latinoamérica que más casos de obesidad infantil sufre.
"La obesidad infantil es uno de los problemas de salud pública más graves del siglo XXI. El problema es mundial y está afectando progresivamente a muchos países de bajos y medianos ingresos, sobre todo en el medio urbano. La prevalencia ha aumentado a un ritmo alarmante. Se calcula que en 2010 hay 42 millones de niños con sobrepeso en todo el mundo, de los que cerca de 35 millones viven en países en desarrolo", afirma la OMS en su web.
¿Qué provoca este grave cuadro de desorden alimenticio? Ilustrémoslo con un ejemplo: Hace una o dos décadas, cuando en la en la escuela nos mandaban a hacer un trabajo práctico, la única fuente de información eran los libros. Había que ir a la biblioteca de la ciudad o a la casa de algún compañero que tuviera muchos libros. Hoy en día, ese hermoso hábito está casi extinguido.
Internet y los avances tecnológicos nos evitan tener que movernos de donde estamos y nos permiten hacer muchas cosas con sólo mover las manos. Eso, sumado a una alimentación rica en hidratos de carbono, grasas saturadas y baja en vegetales y fibra nos da como resultado una generación de niños obesos, que no saben comer porque simplemente no les enseñan sobre la importancia de variar los alimentos.
"Mi pueblo fue destruido, porque le faltó conocimiento" (Oseas 4:6).
La Familia y el Burro
Seleccionado por Rubén Pacheco 2010
Había una vez un matrimonio con un hijo de doce años y un burro.
Decidieron trabajar, viajar y conocer el mundo. Así se fueron los tres con su burro.
Al pasar por el primer pueblo, la gente comentaba mirá a ese chico mal educado.
El arriba del burro y los pobres padres, ya grandes, llevándolo de las riendas.
Entonces la mujer le dijo a su esposo: "No permitamos que la gente hable mal del niño".
El esposo lo bajó y se subió él.
Al llegar al segundo pueblo, la gente murmuraba: " Mirá que sinverguenza ese tipo; deja que la criatura y la pobre mujer tiren del burro, mientras el va muy cómodo encima".
Entonces, tomaron la desición de subirla a ella al burro; mientras padre e hijo tiraban de las riendas.
Al pasar por el tercer pueblo, la gente comentaba: "Pobre hombre, después de trabajar todo el día, debe llevar a la mujer sobre el burro; y pobre hijo, que le espera con esa madre".
Se pusieron de acuerdo y decidieron subir los tres al burro para comenzar nuevamente su peregrinaje.
Al llegar al pueblo siguiente, escucharon que los pobladores decían: " Son unas bestias, más bestias que el burro que los lleva; van a partirle la columna!"
Por último decidieron bajar los tres y caminar junto al burro.
Pero al pasar por el pueblo siguiente, no podían creer que las voces decían sonrientes : "Mirá a esos tres idiotas, caminan cuando tienen un burro que podría llevarlos".
CONCLUSIÓN:
Siempre te criticarán y hablarán mal de tí.
Será difícil que encuentres a alguien a quien le conformen tus actitudes.
Entonces....
Vive como creas!
Haz lo que te dice el corazón!
Haz lo que sientas!
Una vida es una obra de teatro, que no permite ensayos. Por eso Canta, Ríe, Baila, Ama... y Vive intensamente cada momento de tu vida, antes que el telón baje y la obra termine sin aplausos.
Aplicalo...FELIZ VIDA!
Había una vez un matrimonio con un hijo de doce años y un burro.
Decidieron trabajar, viajar y conocer el mundo. Así se fueron los tres con su burro.
Al pasar por el primer pueblo, la gente comentaba mirá a ese chico mal educado.
El arriba del burro y los pobres padres, ya grandes, llevándolo de las riendas.
Entonces la mujer le dijo a su esposo: "No permitamos que la gente hable mal del niño".
El esposo lo bajó y se subió él.
Al llegar al segundo pueblo, la gente murmuraba: " Mirá que sinverguenza ese tipo; deja que la criatura y la pobre mujer tiren del burro, mientras el va muy cómodo encima".
Entonces, tomaron la desición de subirla a ella al burro; mientras padre e hijo tiraban de las riendas.
Al pasar por el tercer pueblo, la gente comentaba: "Pobre hombre, después de trabajar todo el día, debe llevar a la mujer sobre el burro; y pobre hijo, que le espera con esa madre".
Se pusieron de acuerdo y decidieron subir los tres al burro para comenzar nuevamente su peregrinaje.
Al llegar al pueblo siguiente, escucharon que los pobladores decían: " Son unas bestias, más bestias que el burro que los lleva; van a partirle la columna!"
Por último decidieron bajar los tres y caminar junto al burro.
Pero al pasar por el pueblo siguiente, no podían creer que las voces decían sonrientes : "Mirá a esos tres idiotas, caminan cuando tienen un burro que podría llevarlos".
CONCLUSIÓN:
Siempre te criticarán y hablarán mal de tí.
Será difícil que encuentres a alguien a quien le conformen tus actitudes.
Entonces....
Vive como creas!
Haz lo que te dice el corazón!
Haz lo que sientas!
Una vida es una obra de teatro, que no permite ensayos. Por eso Canta, Ríe, Baila, Ama... y Vive intensamente cada momento de tu vida, antes que el telón baje y la obra termine sin aplausos.
Aplicalo...FELIZ VIDA!
Recursos
Sebastián Levín 2010
Has empezado a pensar alguna vez en algo que te disgustara y cuanto mas pensabas en ello, peor te parece? . Eso es porque cuando mantienes un pensamiento, la ley de atracción atrae a más pensamientos semejantes.
En cuestión de segundos generas tantos pensamientos semejantes de infelicidad que la situación parece empeorar: cuanto más pensabas en ellos peor te parece. Atrae lo bueno en vez de lo malo.
Hacer una lista de recursos.
Con "recursos" me refiero a las cosas que pueden cambiar tus sentimientos en un momento.
Pueden ser; recuerdos hermosos, acontecimientos futuros, la naturaleza, una persona que amas, tu música favorita.
Cuando te des cuenta que estés enfadado, frustrado o que no te sientes bien, recurre a tu lista de recursos. Según el momento te servirá uno u otro.
Sólo necesitas unos segundos para cambiar de enfoque y cambiar de frecuencia.
Has empezado a pensar alguna vez en algo que te disgustara y cuanto mas pensabas en ello, peor te parece? . Eso es porque cuando mantienes un pensamiento, la ley de atracción atrae a más pensamientos semejantes.
En cuestión de segundos generas tantos pensamientos semejantes de infelicidad que la situación parece empeorar: cuanto más pensabas en ellos peor te parece. Atrae lo bueno en vez de lo malo.
Hacer una lista de recursos.
Con "recursos" me refiero a las cosas que pueden cambiar tus sentimientos en un momento.
Pueden ser; recuerdos hermosos, acontecimientos futuros, la naturaleza, una persona que amas, tu música favorita.
Cuando te des cuenta que estés enfadado, frustrado o que no te sientes bien, recurre a tu lista de recursos. Según el momento te servirá uno u otro.
Sólo necesitas unos segundos para cambiar de enfoque y cambiar de frecuencia.
Miro el sol y te veo a ti
Salvador Gacham 2010
De noche cuando viene la calma,
en cada estrella te veo a ti.
Suelo sentarme a contemplar el mar
y en silencio te veo a ti.
Quisiera saber ésto como se llama.
De noche te apareces en mis sueños,
y cuando despierto en el día
también te veo a ti.
Te veo en una flor, en una gaviota,
y también en la lluvia.
Quisiera saber ésto como se llama.
Si te veo cuando solitario camino,
si no se por qué ando distraído,
solo sé que en mi mente te tengo
y no puedo arrancar del pecho esta pasión;
tal vez un potro salvaje tengo en el corazón.
Quisiera saber ésto como se llama.
De noche cuando viene la calma,
en cada estrella te veo a ti.
Suelo sentarme a contemplar el mar
y en silencio te veo a ti.
Quisiera saber ésto como se llama.
De noche te apareces en mis sueños,
y cuando despierto en el día
también te veo a ti.
Te veo en una flor, en una gaviota,
y también en la lluvia.
Quisiera saber ésto como se llama.
Si te veo cuando solitario camino,
si no se por qué ando distraído,
solo sé que en mi mente te tengo
y no puedo arrancar del pecho esta pasión;
tal vez un potro salvaje tengo en el corazón.
Quisiera saber ésto como se llama.
El Encuentro
Darda Naveiro 2010
Casi sofocada llegué, en cada latido de tu corazón decía tu nombre, me preguntaba ¿por qué ahí?
El lugar era hermoso, las tenues luces opacaban la visión.
Las mesas estaban preparadas para una cena especial, y ésta la era.
Los cuadros, los adornos, las copas de cristal, aquella me decía que te iba a encontrar.
Todo comenzó anoche cuando entre sueños me incitabas a concretar este encuentro. Creí que solo era el producto de las ansias de verte una vez más y pronto me di cuenta que todo era verdad.
Así llegué con miedo, con dudas. La suave música era angelical, el aroma del buen vino aumentaba mi sed; te vi parado junto a la estufa que entibiaba el gran ambiente.
Vestido de blanco, tu sonrisa jovial, de tu pecho ensanchado fluían luces de colores que emanaban paz. Quedé estupefacta y después corrí, pero solo unos pasos, ya que me advertiste que no era bueno lo que iba a hacer; quería abrazarte, besarte otro vez, ¿cómo lo supiste?, aún no lo se…
Me regalaste una rosa, corriste la silla y me senté, ya frente a mi te vi como antes, fue ahí cuando entendí.
Juntos bebimos el vino que sabía a dulces uvas moscatel, ángeles alados sirvieron el pan.
Dime hijo amado ¿cómo fue que Dios permitió este encuentro después de que te llevó? Respondiste suave, con un murmullo: “Te lo merecías por tanto dolor”.
Las mesas estaban preparadas para una cena especial, y ésta la era.
Los cuadros, los adornos, las copas de cristal, aquella me decía que te iba a encontrar.
Todo comenzó anoche cuando entre sueños me incitabas a concretar este encuentro. Creí que solo era el producto de las ansias de verte una vez más y pronto me di cuenta que todo era verdad.
Así llegué con miedo, con dudas. La suave música era angelical, el aroma del buen vino aumentaba mi sed; te vi parado junto a la estufa que entibiaba el gran ambiente.
Vestido de blanco, tu sonrisa jovial, de tu pecho ensanchado fluían luces de colores que emanaban paz. Quedé estupefacta y después corrí, pero solo unos pasos, ya que me advertiste que no era bueno lo que iba a hacer; quería abrazarte, besarte otro vez, ¿cómo lo supiste?, aún no lo se…
Me regalaste una rosa, corriste la silla y me senté, ya frente a mi te vi como antes, fue ahí cuando entendí.
Juntos bebimos el vino que sabía a dulces uvas moscatel, ángeles alados sirvieron el pan.
Dime hijo amado ¿cómo fue que Dios permitió este encuentro después de que te llevó? Respondiste suave, con un murmullo: “Te lo merecías por tanto dolor”.
El Yoga
Alicia 2010
Mataji Indra Devi nació en Rusia el 12 de mayo de 1899, atraída desde joven por la cultura y esperitualidad de la India, se radicó alli en 1927. Estudió yoga y conoció a relevantes personalidades comoIawaharial Nehru , Mahatma Ghandi y el poeta Radianbranath Tagore, entre otros.
Viajo a China y abrio en Shangai la primera escuela de yoga. Después de la segunda guerra mundial, Indra Devi volvió a la India, dió conferencias sobre el tema yoga y se convirtió en la primera occidental que enseño esta disciplina en el país. Enseñó Yoga tanto en Hollywood como en Kremlin, donde logro abolir la prohibición impuesta sobre esta disciplina.
Vino a la Argentina por primera vez en 1982, y en su quinta visita decidió instalarse en Buenos Aires para dedicarse a la enseñanza del yoga, con ese objeto creo la fundación Indra devi y un instituto de enseñanza del yoga en tal ciudad.
En 1987, en Uruguay fue nombrada Presidenta honorífica de la Federacion Internacional de profesores e instructores de yoga y de la Confederación Latinoamericana de Federación y Asociaciones de Yoga.
Desde hace dos años colabora con Piero en la Fundación las Buenas Ondas y con la Fundación Resurreción para la rehabilitación de drogadictos.
Indra Devi es autora de Por siempre jóvenes, por siempre sano, y remueve su vida practicando yoga.
Personalmente les recomiendo a ustedes que conquisten gracias al yoga una vida mejor y mas saludable.
La antigua ciencia del yoga les proporciona un remedio vital y definitivo para las presiones y tensiones.
La autora explica paso a paso desde los comienzos a las etapas finales, las posturas ejercicios y respiraciones del yoga, todos ellos combinados:
Disminuirá su tensión mental y muscular, le premitirá disfrutar de un sueño reparador, logrará que sienta más ágil y despejada la mente, le otorgará mayor proteccion contra las afecciones de las vias respiratorias y de los aparatos cardiovasculares.
Practicando diariamente yoga se sentirá rejuvenecido de cuerpo y mente, enfrentará las tareas cotidiandas con renovadas y exhuberantes energías.
Mataji Indra Devi nació en Rusia el 12 de mayo de 1899, atraída desde joven por la cultura y esperitualidad de la India, se radicó alli en 1927. Estudió yoga y conoció a relevantes personalidades comoIawaharial Nehru , Mahatma Ghandi y el poeta Radianbranath Tagore, entre otros.
Viajo a China y abrio en Shangai la primera escuela de yoga. Después de la segunda guerra mundial, Indra Devi volvió a la India, dió conferencias sobre el tema yoga y se convirtió en la primera occidental que enseño esta disciplina en el país. Enseñó Yoga tanto en Hollywood como en Kremlin, donde logro abolir la prohibición impuesta sobre esta disciplina.
Vino a la Argentina por primera vez en 1982, y en su quinta visita decidió instalarse en Buenos Aires para dedicarse a la enseñanza del yoga, con ese objeto creo la fundación Indra devi y un instituto de enseñanza del yoga en tal ciudad.
En 1987, en Uruguay fue nombrada Presidenta honorífica de la Federacion Internacional de profesores e instructores de yoga y de la Confederación Latinoamericana de Federación y Asociaciones de Yoga.
Desde hace dos años colabora con Piero en la Fundación las Buenas Ondas y con la Fundación Resurreción para la rehabilitación de drogadictos.
Indra Devi es autora de Por siempre jóvenes, por siempre sano, y remueve su vida practicando yoga.
Personalmente les recomiendo a ustedes que conquisten gracias al yoga una vida mejor y mas saludable.
La antigua ciencia del yoga les proporciona un remedio vital y definitivo para las presiones y tensiones.
La autora explica paso a paso desde los comienzos a las etapas finales, las posturas ejercicios y respiraciones del yoga, todos ellos combinados:
Disminuirá su tensión mental y muscular, le premitirá disfrutar de un sueño reparador, logrará que sienta más ágil y despejada la mente, le otorgará mayor proteccion contra las afecciones de las vias respiratorias y de los aparatos cardiovasculares.
Practicando diariamente yoga se sentirá rejuvenecido de cuerpo y mente, enfrentará las tareas cotidiandas con renovadas y exhuberantes energías.
Vencerás
Rubén Pacheco 2010
Sirve sin apego
Y así VENCERÁS.
No desanimes,
Persiste un poco más.
No cultives el pesimismo,
Concentrate en el bien por hacer.
Olvida las sugerencias del medio destructivo.
Prosigue, aún cuando tengas que atravesar las sombras de tus propios errores.
Avanza, aunque sea por entre lágrimas.
Trabaja constantemente.
Construye siempre.
No consientas que el hielo del desencanto entorpezca tu corazón.
No te impresione la dificultad,
Convéncete de que la victoria espiritual es una construcción diaria.
No desistas de la paciencia.
No creas en la realización sin esfuerzo.
Silencio para la injuria,
Olvido para el mal.
Perdón para las ofensas.
Recuerda que los agresores son enfermos.
No permitas que las personas desequilibradas destruyan tu trabajo y anulen tu esperanza,
No menosprecies el deber que la conciencia te impone.
Si te engañaste en algún trecho del camino, reajusta tu propia visión y busca el rumbo correcto.
No contabilices ventajas y fracasos.
Estudia procurando aprender.
No te vuelvas contra nadie.
No dramatices tus problemas.
Ama siempre, haciendo por los otros lo mejor que puedas realizar.
Actúa auxiliando.
Sirve sin apego
Y así VENCERÁS.
El Plan
Darda Naveiro 2010
Esa mañana se levanto muy temprano, mientras se cepillaba los dientes se vio cara a cara en el espejo, esbozó una sonrisa adorada con la espuma del dentífrico; era el día “d”.
A partir de las 9 horas cambiaría su vida, viajaría muy lejos, propondría a su novia casamiento, tendría hijos para los que sería un buen padre y les daría la mejor educación en los mejores colegios. Pensó en poner un negocio; tal vez un mercado, un ciber o una gran juguetería.
Cualquier cosa que no fuera esta miseria, el vivir a los sobresaltos, siempre tenso y asustado. Estaba cansado de eso, de la villa donde pasó su vida junto a su padre alcohólico que lo maltrataba y le exigía pedir monedas en la calle para satisfacer sus vicios. Recordaba el hambre que noche a noche no lo dejaba dormir por los espasmos estomacales. Sin una madre que al menos mitigara su dolor con caricias.
Para de pensar para mirar el reloj, 7:30horas, pronto llegarían sus compañeros que al igual que él deseaban una mejor vida.
Fue a la cocina y preparó el mate, estaba tan ansioso que el primero le quemó la garganta, dijo unas palabras irrepetibles, encendió un cigarrillo y siguió mas calma.
El reloj daba las 8 horas, puntuales llegaron sus tres compañeros…
Después de dos mates ultimaron los detalles, se sintieron muy seguros, todo estaba pensado a la perfección. Eran experimentados, si bien a veces se había equivocado, esta vez no sería así. Se dieron la mano presintiendo el éxito.
El coche andaba como un avión, recién sacada del taller mecánico. El viaje se inicia…
A pesar de ser cuatro, un frío silencioso embarazaba el rodado, el rompió el silencio y dijo: Repasemos… Cada uno repetía la suya.
Llegaron a la cale “X”, bajaron por separado y entraron al supermercado; tomaron un carrito y mirando precios, buscando objetos lo cargaban mientras se miraban, miraban la entrada, y seguían el recorrido entre las góndolas.
De pronto, ahí estaba el camión de caudales. Dejaron todo, sacaron sus armas, la gente gritaba, una nena lloraba e inspiradamente apareció un patrullero.
Empezó el tiroteo y claro, ganaron los buenos. El quedó muerto con sus compañeros, un tiro certero atravesó su pecho llevando con su alma todos sus sueños: reivindicación, familia, honestidad… vida… vida…
El desamor
Italo 2010
El desamor siempre es ocasionado de a dos.
El desamor siempre se da en la pareja.
La primera pregunta para el desamor es, ¿Qué hago yo aquí con esta persona?.
Ahí comienza el desamor, que puede ser provocado por la falta de deseo hacia el otro, la falta de interés, la rutina, la indiferencia.
Es ahí donde nos tenemos que plantear si es desamor o costumbre el estar con otra persona.
La costumbre también provoca el desamor. Eso conlleva a darnos cuenta que estamos con la otra persona por estar, y ese estado es el peor que puede llegar la pareja. Cuando llega a ese punto comienzan los problemas y la falta de respeto hacia el otro.
El desamor casi nunca ocurre a los dos integrantes de la pareja, por lo general siempre ocurre a uno de los dos. Esto no implica que sufran los dos por el desamor.
En conclusión, el desamor es la falta de compartir, de experimentar, de hacer cosas juntos, de construir, de acercarse a la unión, de hacer el amor, de tener proyectos juntos, de divertirse y de reír, de comprender y ayudar al otro.
El desamor siempre es ocasionado de a dos.
El desamor siempre se da en la pareja.
La primera pregunta para el desamor es, ¿Qué hago yo aquí con esta persona?.
Ahí comienza el desamor, que puede ser provocado por la falta de deseo hacia el otro, la falta de interés, la rutina, la indiferencia.
Es ahí donde nos tenemos que plantear si es desamor o costumbre el estar con otra persona.
La costumbre también provoca el desamor. Eso conlleva a darnos cuenta que estamos con la otra persona por estar, y ese estado es el peor que puede llegar la pareja. Cuando llega a ese punto comienzan los problemas y la falta de respeto hacia el otro.
El desamor casi nunca ocurre a los dos integrantes de la pareja, por lo general siempre ocurre a uno de los dos. Esto no implica que sufran los dos por el desamor.
En conclusión, el desamor es la falta de compartir, de experimentar, de hacer cosas juntos, de construir, de acercarse a la unión, de hacer el amor, de tener proyectos juntos, de divertirse y de reír, de comprender y ayudar al otro.
Biografía de Victor Manuel
Por Miguel Angel 2010
Víctor Manuel San José Sánchez, conocido como Víctor Manuel, es un cantautor y productor español, considerado junto a su esposa Ana Belén como uno de los artistas simbólicos de la Transición Española.
Nació el 7 de Julio de 1947 en Austria en el norte de España.
A la edad de 16 años inicia su carrera artística, presentándose a concursos musicales.
En 1964 su muda a Madrid, para estudiar piano y canto. Dos años después llegan sus primeros éxitos e el ámbito de la composición.
A fines de 1969, aparece su álbum debut “Víctor Manuel”. Inicia la década de los 70 con su segundo álbum y a raíz de su lanzamiento, se embarca en una gira por Latinoamérica.
Una año después sale del mercado su tercera producción bajo “Dame la mano” , con el que topa con la censura , motivo por el cual decide exiliarse del país, casándose a tiempo antes con Ana Belén, con quien tuvo 2 hijos.
En los años siguientes edita varios discos ganando varios premios y componiendo, además, bandas sonoras para películas. Luego se convirtió n productor cinematográfico.
Junto a su mujer, edita el álbum “Para la ternura siempre hay tiempo”, el cual se convierte en el disco mas vendido del año.
Ya en la década del 90, graba varios discos en el que se destaca en 1994, el disco en vivo “Mucho mas que dos” junto a Joaquín Sabina, Joan Manuela Serrat, Pablo Milanes, entre otros.
Ya por el 2000, luego de editar 3 álbum, produce “El pero del garaje” considerado mucos como su mejor disco.
En febrero de 20008 publica su último trabajo hasta la fecha, “No hay nada mejor que escribir una canción”. El cual presento compañía de Ana Belén en España y Latinoamérica, en una gira, llamada “Tal para cual”.
Víctor Manuel San José Sánchez, conocido como Víctor Manuel, es un cantautor y productor español, considerado junto a su esposa Ana Belén como uno de los artistas simbólicos de la Transición Española.
Nació el 7 de Julio de 1947 en Austria en el norte de España.
A la edad de 16 años inicia su carrera artística, presentándose a concursos musicales.
En 1964 su muda a Madrid, para estudiar piano y canto. Dos años después llegan sus primeros éxitos e el ámbito de la composición.
A fines de 1969, aparece su álbum debut “Víctor Manuel”. Inicia la década de los 70 con su segundo álbum y a raíz de su lanzamiento, se embarca en una gira por Latinoamérica.
Una año después sale del mercado su tercera producción bajo “Dame la mano” , con el que topa con la censura , motivo por el cual decide exiliarse del país, casándose a tiempo antes con Ana Belén, con quien tuvo 2 hijos.
En los años siguientes edita varios discos ganando varios premios y componiendo, además, bandas sonoras para películas. Luego se convirtió n productor cinematográfico.
Junto a su mujer, edita el álbum “Para la ternura siempre hay tiempo”, el cual se convierte en el disco mas vendido del año.
Ya en la década del 90, graba varios discos en el que se destaca en 1994, el disco en vivo “Mucho mas que dos” junto a Joaquín Sabina, Joan Manuela Serrat, Pablo Milanes, entre otros.
Ya por el 2000, luego de editar 3 álbum, produce “El pero del garaje” considerado mucos como su mejor disco.
En febrero de 20008 publica su último trabajo hasta la fecha, “No hay nada mejor que escribir una canción”. El cual presento compañía de Ana Belén en España y Latinoamérica, en una gira, llamada “Tal para cual”.
Biografía de Violeta Parra
Por Miguel Angel 2010
Nació en San Carlos, en la región de Chillán, al sur de Chile. Su padsre era profesor de música, su madre una campesina guitarrera y cantora. Fueron nueve hermanos que vivieron su infancia en el campo.
A los nueve años se inició en la guitarra y el canto; a los doce compuso sus primeras canciones. En esa época ya conoce boleros, corridos, y tonadas. Trabaja en circos, bares, quintas de recreos, y pequeñas salas de bario.
En 195 se casa con Luis Cereceda. De este matrimonio nacen Isabel y Ángel, con los cuales más tarde realizará gran parte de su trabajo musical.
Compone canciones, décimas, música instrumental. Es pintora, escultora, bordadora, ceramista.
En 1954 Violeta Parra viaja invitada a Polonia, recorre la Unión Soviética y Europa permaneciendo dos años en Francia. Graba aquí sus primeros LP con cantos folklóricos y originales. Tiene contactos con artistas e intelectuales europeos, regresando a Chile para continuar su labor creadora. En 1958 incursiona en la cerámica, y comienza a bordar arpilleras. Viaja al norte invitada por la universidad donde organiza recitales, cursos de folklore, escribe y pinta. De regreso a Santiago Violeta expone sus óleos en la Feria de Artes Plásticas al aire libre. Durante los años siguientes Violeta continúa en su trayectoria, incansable.
En 1965 viaja a Suiza donde filma un documental que la muestra en toda su magnitud. Retorna a Chile y canta con sus hijos en la Peña de Los Parras. Viaja a Bolivia en 196, ofrece conciertos en regiones del sur de Chile. Regresa a Santiago para continuar trabajando en La Carpa, escribiendo allí sus últimas canciones.
La obra plástica de Violeta esta principalmente formada por arpilleras y óleos sobre te, madera y cartón. Los temas son cotidianos: familia, recuerdos de la infancia, pasajes de la historia.
Fueron creadas por Violeta entre los años 1954 y 1965 en Santiago, Buenos Aires, Paris y Ginebra y han sido expuestos en varios museos del mundo.
Nació en San Carlos, en la región de Chillán, al sur de Chile. Su padsre era profesor de música, su madre una campesina guitarrera y cantora. Fueron nueve hermanos que vivieron su infancia en el campo.
A los nueve años se inició en la guitarra y el canto; a los doce compuso sus primeras canciones. En esa época ya conoce boleros, corridos, y tonadas. Trabaja en circos, bares, quintas de recreos, y pequeñas salas de bario.
En 195 se casa con Luis Cereceda. De este matrimonio nacen Isabel y Ángel, con los cuales más tarde realizará gran parte de su trabajo musical.
Compone canciones, décimas, música instrumental. Es pintora, escultora, bordadora, ceramista.
En 1954 Violeta Parra viaja invitada a Polonia, recorre la Unión Soviética y Europa permaneciendo dos años en Francia. Graba aquí sus primeros LP con cantos folklóricos y originales. Tiene contactos con artistas e intelectuales europeos, regresando a Chile para continuar su labor creadora. En 1958 incursiona en la cerámica, y comienza a bordar arpilleras. Viaja al norte invitada por la universidad donde organiza recitales, cursos de folklore, escribe y pinta. De regreso a Santiago Violeta expone sus óleos en la Feria de Artes Plásticas al aire libre. Durante los años siguientes Violeta continúa en su trayectoria, incansable.
En 1965 viaja a Suiza donde filma un documental que la muestra en toda su magnitud. Retorna a Chile y canta con sus hijos en la Peña de Los Parras. Viaja a Bolivia en 196, ofrece conciertos en regiones del sur de Chile. Regresa a Santiago para continuar trabajando en La Carpa, escribiendo allí sus últimas canciones.
La obra plástica de Violeta esta principalmente formada por arpilleras y óleos sobre te, madera y cartón. Los temas son cotidianos: familia, recuerdos de la infancia, pasajes de la historia.
Fueron creadas por Violeta entre los años 1954 y 1965 en Santiago, Buenos Aires, Paris y Ginebra y han sido expuestos en varios museos del mundo.
Política de verdad a mentira
Por Rubén Pacheco 2010
Naturalmente no interesa el nivel cultural, la edad o el grado de integración a lo social o a lo individual, todo SER HUMANO, vive su IDEA como surgida de lo NATURAL, del VALOR y DEL SENTIR PROPIO, como DERECHO NATURAL Y PROPIO,...y es VERDAD en toda su extensión y es REALIDAD en toda su extensión, no importa que tan cerca o lejos esté de ser asumida de la misma manera por otros; ESTO ES ASÍ.
Cuando el ser humano quiere integrar " ESTA IDEA ORIGINAL" en otros SERES HUMANOS, la "adorna" y la "acompaña" con otras IDEAS COLINDANTES, para crear un marco de referencia de mejor y más fácil comunicación y comprensión, para que el conjunto "CONVENZA" al otro y lo traiga al grupo. Estas "nuevas ideas" no siempre acompañan a la idea con la originalidad de la naturalidad, de la espontaneidad, por eso un "doble sentido" aleja al conjunto de ideas (Madre+Colindantes) de la VERDAD COMO TAL, conformando la ideologia un marco "No tan verdadero" por tener una "doble intención", la de convencer a alguien a que acepte algo.
Cuando la IDEOLOGÍA se toma en términos de MACRO INTEGRACIÓN en donde se quiere que no solo personas reales se adhieran a la IDEA+IDEAS COLINDANTES sino que también se espera y se mueven ESTRUCTURAS "ideales" (TODO UN ESTADO NACIONAL) junto con sus "arreglos y relaciones informales de grupos o individuos con motivos particulares", la POLÍTICA se transforma y se desvirtúa de tal manera de la IDEA MADRE, que se transforma en MENTIRA.
La sensación POPULAR de que LA POLÍTICA ES UNA SARTA DE MENTIRAS, es cierta en toda su extensión.
Sería la POLÍTICA VERDAD cuando a través de ella tuviera mucho más peso la SATISFACCIÓN DE LAS NECESIDADES POPULARES, que son las que mueven a la acción al conjunto social, por sobre los "arreglos" de los grupos o individuos que conforman las "estructuras politicas idealizadas" anteriores y/o futuras.
Naturalmente no interesa el nivel cultural, la edad o el grado de integración a lo social o a lo individual, todo SER HUMANO, vive su IDEA como surgida de lo NATURAL, del VALOR y DEL SENTIR PROPIO, como DERECHO NATURAL Y PROPIO,...y es VERDAD en toda su extensión y es REALIDAD en toda su extensión, no importa que tan cerca o lejos esté de ser asumida de la misma manera por otros; ESTO ES ASÍ.
Cuando el ser humano quiere integrar " ESTA IDEA ORIGINAL" en otros SERES HUMANOS, la "adorna" y la "acompaña" con otras IDEAS COLINDANTES, para crear un marco de referencia de mejor y más fácil comunicación y comprensión, para que el conjunto "CONVENZA" al otro y lo traiga al grupo. Estas "nuevas ideas" no siempre acompañan a la idea con la originalidad de la naturalidad, de la espontaneidad, por eso un "doble sentido" aleja al conjunto de ideas (Madre+Colindantes) de la VERDAD COMO TAL, conformando la ideologia un marco "No tan verdadero" por tener una "doble intención", la de convencer a alguien a que acepte algo.
Cuando la IDEOLOGÍA se toma en términos de MACRO INTEGRACIÓN en donde se quiere que no solo personas reales se adhieran a la IDEA+IDEAS COLINDANTES sino que también se espera y se mueven ESTRUCTURAS "ideales" (TODO UN ESTADO NACIONAL) junto con sus "arreglos y relaciones informales de grupos o individuos con motivos particulares", la POLÍTICA se transforma y se desvirtúa de tal manera de la IDEA MADRE, que se transforma en MENTIRA.
La sensación POPULAR de que LA POLÍTICA ES UNA SARTA DE MENTIRAS, es cierta en toda su extensión.
Sería la POLÍTICA VERDAD cuando a través de ella tuviera mucho más peso la SATISFACCIÓN DE LAS NECESIDADES POPULARES, que son las que mueven a la acción al conjunto social, por sobre los "arreglos" de los grupos o individuos que conforman las "estructuras politicas idealizadas" anteriores y/o futuras.
Reflexiones sobre la vida
Por Luis 2010
Como quien dice para pasar por la vida tenemos que aprender a bailar el tema vida, los conformistas no se arriesgan quizá por falta de aprendizaje, o por el temor a lo desconocido, si bien cada día que pasa no vuelve.. sin camino no hay huellas,caminar, aprender.. es la vida.
Nada está escrito, nada es imposible…en parte dependemos de nuestra voluntad, pero esas fuerzas que salen de adentro tienen un principio en este caso espiritual, pienso asi que fui formado por dios, las fuerzas no nacen ni se alimentan con palabras lindas, si fuera así, seria por poco tiempo.
Si estoy en lo positivo, cada obstáculo lo podemos pasar, solo hay que proponérselo.
Una mente cuando esta total convencida nos impulsa a tomar decisiones aunque nos equivoquemos.
La vida es algo hermoso, pero no cuando lo hago a mi manera, todo tiene una regla.
Es bueno tener sueños e ilusiones, pero no estoy de acuerdo que sin ellos nada tenga sentido, si fuera así viviría de ilusiones.
La verdad muchas veces suele ser dolorosa, pero la mentira duele mas porque no sana, por eso la verdad tiene valor.
Si algún día me siento solo y tengo ganas de llorar, lloro y me desahogo, pero trato de salir no por no llorar, sino por crecer interiormente.
Como quien dice para pasar por la vida tenemos que aprender a bailar el tema vida, los conformistas no se arriesgan quizá por falta de aprendizaje, o por el temor a lo desconocido, si bien cada día que pasa no vuelve.. sin camino no hay huellas,caminar, aprender.. es la vida.
Nada está escrito, nada es imposible…en parte dependemos de nuestra voluntad, pero esas fuerzas que salen de adentro tienen un principio en este caso espiritual, pienso asi que fui formado por dios, las fuerzas no nacen ni se alimentan con palabras lindas, si fuera así, seria por poco tiempo.
Si estoy en lo positivo, cada obstáculo lo podemos pasar, solo hay que proponérselo.
Una mente cuando esta total convencida nos impulsa a tomar decisiones aunque nos equivoquemos.
La vida es algo hermoso, pero no cuando lo hago a mi manera, todo tiene una regla.
Es bueno tener sueños e ilusiones, pero no estoy de acuerdo que sin ellos nada tenga sentido, si fuera así viviría de ilusiones.
La verdad muchas veces suele ser dolorosa, pero la mentira duele mas porque no sana, por eso la verdad tiene valor.
Si algún día me siento solo y tengo ganas de llorar, lloro y me desahogo, pero trato de salir no por no llorar, sino por crecer interiormente.
El Buda del tazón de arroz
Esto esta basado en un hecho real. Algo que me ocurrió mientras visitaba una familia amiga. Mientras tomaba mate en la cocina por un instante pude ver un rostro y un gesto, de parte de la hija del matrimonio, que inspiro en mi, luego, el bautizado “Budita del tazón de arroz”.
Ella se encontraba tomando el desayuno, un té, en una taza como los bols que los orientales suelen comer arroz. Y por un instante pude captar una mirada y rostro que me inspiro luego a llamarlo “El Budita del tazón de arroz”. Su mirada me transmitió algo muy profundo, un profundo amor y agradecimiento por la taza de té que bebía; esto y mucho más. De a poco pude traducir todo lo que su miada quiso decir.
A través de sus gestos se veía un profundo amor por su alimento y se reflejaba cuanto amor había transmitido su entorno mientras la vida(en su infancia) la había golpeado con carencias y hambre ( algo muy común en el mundo del sudeste asiático, países arroceros) No había faltado lo justo y lo necesario para alimentarse, pero ella era inteligente y consciente mientras tenia eso únicamente, una taza de té caliente, otros tenia un pan o manteca u otro alimento para acompañarlo. Esto es el reflejo de las sociedades donde solo contaban con un tazón de arroz con algo de sal.
En esta mirada se veía el profundo conocimiento (quizá ancestral) del que conoce el sufrimiento de quien ha pasado hambre, y producto de una profunda fe y conocimiento, han desarrollando un profundo amor hacia lo que tenían y hacia aquellos que están en el mismo lugar y el mundo en su totalidad. Este Buda es una bendición para nuestro país y el mundo. Nos trae un profundo compromiso, con el poder superar el flagelo el hambre a través del conocimiento y consciencia del motivo que lo provoca. En su rostro se reflejaba “el sufrimiento estoico” o quizá dolor, no el sufrimiento, ante el no tener el alimento necesario y solo aquello justo para su supervivencia”
Ajedrez
Por María Elena Garín 2010
La leyenda sitúa su nacimiento en la India, su inventor un bralimán llamado Sissa Ben Dahair. lo concibió para distracción y ocio de su rey; tal fue el éxito en la corte de dicho rey que este ofreció a este tan brillante inventor que eligiera su recompensa.
El bralimán solicitó que le fuera concebido un grado de trigo en la primera casilla del tablero, dos en la segunda, cuatro en la tercera y seguir doblando hasta totalizar las 64 casillas del tablero. “Dejó a disposición del oyente que tenga un calculadora a mano el saber la cantidad de granitos de trigo que le correspondía al sabio por la invención del juego, dudo que el rey pudiera hacer frente a dicha demanda, ya que la cifra final es tan elevada que sobrepasa la producción mundial de trigo de la actualidad.”
“El ajedrez ha sido defino de muchas maneras y diferentes formas: es un juego?, es una ciencia?, es un deporte?, es una estrategia?, es un modo de ver la vida? O es todas esas cosas juntas?”
El ajedrez es un deporte para dos jugadores, y es uno de los juegos de mesa mas populares del mundo. Se podría decir que es un juego de guerra, perteneciente a la misma familia que el ajedrez chino y ajedrez japonés. Se cree que todos ellos provienen del Chaturanga, que se practicaba en la India en el siglo VI.
Se lo considera no solo un juego, si no un arte, una ciencia y un deporte mental.
El ajedrez no es un juego de azar, si no un juego racional. El desarrollo del juego es tan complejo que ni siquiera los mejores jugadores pueden llegar a considerar todas sus variantes, aunque solo se juega en un tablero con 64 casillas y 32 piezas.
El ajedrez primitivo se conocía como Chaturanga. Por Persia y tras la conquista por los árabes continuaría desarrollándose siguiendo las expansiones islámicas.
El juego entró en Europa por varios caminos. A través de los motos llegó el ajedrez en el siglo noveno a España. Desde este país se expandió hacia Italia, de ahí, por ejemplo, los nombres de dos famosas aperturas: “La Española y La Italiana”
Hacia finales del siglo décimo quinto comenzaron a camiar las reglas de manera decisiva. Se regularían los movimientos de peón, el alfil y la dama. Se trata del nacimiento del ajedrez moderno.
El verdadero origen del juego del ajedrez no esta muy claro. Se cree que el nombre de Ajedrez se deriva de la palabra persa “Shan” que significa “Rey”, y la palabra “Jaque Mate” del “Shah Mat”, que quiere decir “el rey esta muerto”.
En 1924 se funda en París la Federación Internacional de Ajedrez (FIDE), cuento con 175 paises miembros, y es la segunda federación deportiva del mundo tras la FIFA que tiene 180 paises afiliados.
El ajedrez se juega entre dos jugadores, existiendo piezas claras, la blancas y las de su oponente, las negras.
Las piezas de cada jugador al principio de la partida son: un rey, una dama, dos torees, dos alfiles, dos caballos y ocho peones.
El actual campeón mundial de ajedrez es Vischy Anand, el gran maestro indio venció en Mayo del 2010 al retador Vaselin Topolou en Sofía, Bulgaria.
La leyenda sitúa su nacimiento en la India, su inventor un bralimán llamado Sissa Ben Dahair. lo concibió para distracción y ocio de su rey; tal fue el éxito en la corte de dicho rey que este ofreció a este tan brillante inventor que eligiera su recompensa.
El bralimán solicitó que le fuera concebido un grado de trigo en la primera casilla del tablero, dos en la segunda, cuatro en la tercera y seguir doblando hasta totalizar las 64 casillas del tablero. “Dejó a disposición del oyente que tenga un calculadora a mano el saber la cantidad de granitos de trigo que le correspondía al sabio por la invención del juego, dudo que el rey pudiera hacer frente a dicha demanda, ya que la cifra final es tan elevada que sobrepasa la producción mundial de trigo de la actualidad.”
“El ajedrez ha sido defino de muchas maneras y diferentes formas: es un juego?, es una ciencia?, es un deporte?, es una estrategia?, es un modo de ver la vida? O es todas esas cosas juntas?”
El ajedrez es un deporte para dos jugadores, y es uno de los juegos de mesa mas populares del mundo. Se podría decir que es un juego de guerra, perteneciente a la misma familia que el ajedrez chino y ajedrez japonés. Se cree que todos ellos provienen del Chaturanga, que se practicaba en la India en el siglo VI.
Se lo considera no solo un juego, si no un arte, una ciencia y un deporte mental.
El ajedrez no es un juego de azar, si no un juego racional. El desarrollo del juego es tan complejo que ni siquiera los mejores jugadores pueden llegar a considerar todas sus variantes, aunque solo se juega en un tablero con 64 casillas y 32 piezas.
El ajedrez primitivo se conocía como Chaturanga. Por Persia y tras la conquista por los árabes continuaría desarrollándose siguiendo las expansiones islámicas.
El juego entró en Europa por varios caminos. A través de los motos llegó el ajedrez en el siglo noveno a España. Desde este país se expandió hacia Italia, de ahí, por ejemplo, los nombres de dos famosas aperturas: “La Española y La Italiana”
Hacia finales del siglo décimo quinto comenzaron a camiar las reglas de manera decisiva. Se regularían los movimientos de peón, el alfil y la dama. Se trata del nacimiento del ajedrez moderno.
El verdadero origen del juego del ajedrez no esta muy claro. Se cree que el nombre de Ajedrez se deriva de la palabra persa “Shan” que significa “Rey”, y la palabra “Jaque Mate” del “Shah Mat”, que quiere decir “el rey esta muerto”.
En 1924 se funda en París la Federación Internacional de Ajedrez (FIDE), cuento con 175 paises miembros, y es la segunda federación deportiva del mundo tras la FIFA que tiene 180 paises afiliados.
El ajedrez se juega entre dos jugadores, existiendo piezas claras, la blancas y las de su oponente, las negras.
Las piezas de cada jugador al principio de la partida son: un rey, una dama, dos torees, dos alfiles, dos caballos y ocho peones.
El actual campeón mundial de ajedrez es Vischy Anand, el gran maestro indio venció en Mayo del 2010 al retador Vaselin Topolou en Sofía, Bulgaria.
Nacimiento de la Literatura Latina
Por Darda Naveiro 2010
Los más antiguos textos latínos conservados, son fórmulas juridicas, indicios de que tales leyes antes de grabarse en madera o bronce, tal vez, se aprendían de memoria, incluso rimas.
Lo que los romanos llamaban Carmen es, a veces, ritmo de lenguaje, y otras, gesto ritual de ofrenda, repetición mágica, lazo sonoro que envuelve lo real.
En el año 272 A.C, la Atenas de Italia, cayó en poder de Roma, en los que hubo miles de prisioneros, entre ellos un muchacho precoz, llamado Lisio Andrónico, quien contribuyó a la elite romana y pulir la lengua latína. Escribió la primera tragedia romana y tradujo la Odisea en métrica griega.
Al llegar a la vejez compuso un himno a Juno Reina. Representó juegos escenicos con temas griegos, pero su principal obra fue la Ilíada de Homero, una crónica versificada de la primera guerra púnica.
Los más antiguos textos latínos conservados, son fórmulas juridicas, indicios de que tales leyes antes de grabarse en madera o bronce, tal vez, se aprendían de memoria, incluso rimas.
Lo que los romanos llamaban Carmen es, a veces, ritmo de lenguaje, y otras, gesto ritual de ofrenda, repetición mágica, lazo sonoro que envuelve lo real.
En el año 272 A.C, la Atenas de Italia, cayó en poder de Roma, en los que hubo miles de prisioneros, entre ellos un muchacho precoz, llamado Lisio Andrónico, quien contribuyó a la elite romana y pulir la lengua latína. Escribió la primera tragedia romana y tradujo la Odisea en métrica griega.
Al llegar a la vejez compuso un himno a Juno Reina. Representó juegos escenicos con temas griegos, pero su principal obra fue la Ilíada de Homero, una crónica versificada de la primera guerra púnica.
Hoy hablaré del “huracán de Arequito”
Por Alexis 2010
El huracán de Arequito, mas conocido como Soledad Pastorutti o “La Sole”, nació en Casilda provincia de Santa Fe el 12 de Octubre de 1980. Desde niña comparte con su hermana, Natalia, la pasión de su padre Omar Alberto por la música folklórica. En el verano de 1995 llega hasta el festival de Cosquín. La repercusión que tuvo en las peñas, que circundan el escenario mayor hizo que la gente pidiera un lugar para ella en el mismo. Lamentablemente una disposición municipal de esa ciudad no permitía que menores de edad, sean expuestos en televisión pasada la medianoche.
El sábado 4 de noviembre de 1995, marca el inicio de la carrera profesional de Soledad como cantante, fue en ciudad de Belén de Escobar, provincia de Bs. As. Con a penas 15 años se presenta junto a su hermana en el festival de la canción en Cosquín. La presentación de las hermanas, acompañada por sus tres músicos, no pudo haber sido mas exitosa. Soledad firma con la discográfica SONY MUSIC y se edita su primer álbum oficial “Poncho a viento”.
Su vida convierte en una gran gira por el país llegando en 1997 a cantar 181 pueblos y ciudades de la Argentina, y finaliza el año ya con su segundo álbum titulado “La Sole”, llenado 10 veces el teatro Gran Rex. También en varias oportunidades el Luna Park.
En el año 2002 Soledad decide finalizar el año homenajeando a Horacio Gauraní, uno de los cantautores mas influyentes en sus inicios, y uno de los representantes de la música popular Argentina. Ambos cantantes realizan un único show en el Luna Parck de Bs. As. Este suceso musical se convierte en el álbum en vivo “Sole y Horacio juntos por única vez”.
En el año 2005 fue el regreso a Cosquín luego de una gran repercusión de su presentación realizada en Jesús María en donde fue la figura central de la séptima noche, del “40º Festival Nacional de Doma y Folklore”.
En el 2006 se cumplieron 10 años de aquella vez que subió por primera vez al escenario mayor de Cosquín junto a su inseparable hermana Natalia. Como no podía ser de otra manera, la segunda luna de Cosquín 2006 brilló con “La Sole”. Festejo los 10 años de su debut en el mismo frente a 14 mil personas.
En el 2008 finaliza la gira “Diez años de Soledad”, y el 9 de Julio de ese año lanza “Folklore”, un nuevo CD con material de únicamente el genero que le da el titulo. En ese álbum interpreta grandes canciones del folklore como: “Fina estampa”, “Canción del jornalero” y “La vieja”. Además participo en una fiesta para los inundados de SALTA, JUNTO A Los Nocheros y el Chaqueño Palavecino.
En diciembre del 2009 Soledad anuncia en un medio radial, que está esperando su primera hija, fruto de la relación con su marido Jeremías Audoglio. Su última presentación fue el festejo del bicentenario. Pocos días después, el 10 de Junio de este año, a las 19:37hs. en la ciudad de Rosario, Soledad fue mamá: Su hija primogénita se llama Antonia y al momento de nacer peso 2700kg.
¡Felicitaciones para “La Sole” por su maravillosa carrera como cantante folklórica Argentina!
Hoy conocemos un poco más de Jorge Rojas
Por Alexis 2010
Jorge Rojas, nació el 4 de Marzo del año 1972 en Cutral co, provincia de Neuquén, donde vivió allí hasta los 9 años, que junto a su familia tuvo que partir hacia el Chaco Salteño provincia de Salta, donde en la ciudad de Tartagal termino sus estudios secundarios.
A medida que iba creciendo se dio cuenta que se sentía algo muy fuerte por el folklore y se dedico a cantar y fue así que llegó formar parte de un Dúo llamado “Los del Cerro”. En la época en que empezó a cantar con este dúo conoció a los Nocheros que estaba formado por Mario Teruel, Kike Teruel, Rubén Ehizaguirre y Quique Aguilera. Este último al ver que los Nocheros no les iba bien, decidió irse del grupo y fue así que Mario Teruel convocó a Jorge Rojas para integrar dicho cuarteto musical. En el año 1994 “Los Nocheros” fueron consagrados de Cosquin y desde ese día en la vida de Jorge empezó a crecer un sueño.
Además de cantar con Los Nocheros, Jorge empezó a dedicarse a la producción discográfica. Realizo material discográfico para: El Chaqueño Palavecino, Los Carabajos, Alfredo Rojas, Jorge Herrera y las Cuatro voces.
En marzo del 2005 este mismo cantante toma una decisión que sorprende a todos; durante su mayor éxito decide dejar a Los Nocheros para lazarse como solista y continuar como productor. En el mismo año lanza al mercado su disco debut como solista al cual titulo “La vida” compuesto por 14 temas.
En el año 2006 es nombrado como artista consagración del festival de Cosquin. Dos años más tarde lanza al mercado un disco homónimo con 12 nuevas canciones y mientras realiza gira de presentaciones, va registrando un material que luego se edita en su primer CD+DVD titulado “Gira la vida” que recopila en 14 track, lo mejor de sus presentaciones.
Jorge Rojas, nació el 4 de Marzo del año 1972 en Cutral co, provincia de Neuquén, donde vivió allí hasta los 9 años, que junto a su familia tuvo que partir hacia el Chaco Salteño provincia de Salta, donde en la ciudad de Tartagal termino sus estudios secundarios.
A medida que iba creciendo se dio cuenta que se sentía algo muy fuerte por el folklore y se dedico a cantar y fue así que llegó formar parte de un Dúo llamado “Los del Cerro”. En la época en que empezó a cantar con este dúo conoció a los Nocheros que estaba formado por Mario Teruel, Kike Teruel, Rubén Ehizaguirre y Quique Aguilera. Este último al ver que los Nocheros no les iba bien, decidió irse del grupo y fue así que Mario Teruel convocó a Jorge Rojas para integrar dicho cuarteto musical. En el año 1994 “Los Nocheros” fueron consagrados de Cosquin y desde ese día en la vida de Jorge empezó a crecer un sueño.
Además de cantar con Los Nocheros, Jorge empezó a dedicarse a la producción discográfica. Realizo material discográfico para: El Chaqueño Palavecino, Los Carabajos, Alfredo Rojas, Jorge Herrera y las Cuatro voces.
En marzo del 2005 este mismo cantante toma una decisión que sorprende a todos; durante su mayor éxito decide dejar a Los Nocheros para lazarse como solista y continuar como productor. En el mismo año lanza al mercado su disco debut como solista al cual titulo “La vida” compuesto por 14 temas.
En el año 2006 es nombrado como artista consagración del festival de Cosquin. Dos años más tarde lanza al mercado un disco homónimo con 12 nuevas canciones y mientras realiza gira de presentaciones, va registrando un material que luego se edita en su primer CD+DVD titulado “Gira la vida” que recopila en 14 track, lo mejor de sus presentaciones.
Lito Nebbia
Por Alicia 2010
Su primer trabajo, "Litto Nebbia" (1969), coincide con el estreno de la pelicula "el extraño de pelo largo", dirigida por Julio Porter, en la cual presenta varias de sus canciones.
En 1971 rompió la frontera entre el rock y el folklore, a presentarse a tocar chacareras acompañado por el percusionista Domingo Cura. Ese año fundó la Nebbia´s Band con la que grabó un disco.
En 1973 se inclina más hacia el jazz. Con el Litto Nebbia trío. Durante la dictadura militar vivió en México, donde compuso su canción más famosa "Solo se trata de vivir". En 1982, se unió a los músicos del centro con quien editó dos discos.
Al frente de su propio sello "Melopea" editó mas de 200 discos de música nacional, material inédito de Cobían y Cadicamo, Goyeneche en vivo, el Cuchi Leguizamón..la música que no resulta comercializable para las grandes compañías.
Para mi, Lito Nebbia es un gran compositor, cantante y persona. Es un orgullo nacional. Me gusta mucho como solista, en especial su tema 'Solo se trata de vivir', es el que más me llegó. La letra de la canción trata de que hay que pasarlo lo mejor posible a pesar de los sufrimientos que se nos presentan en la vida. Es muy buen compositor, pero se destaca como instrumentista.
Líder de Los Gatos, banda pionera del rock argentino. Félix francisco Nebbia Corbacho, más conocido como Litto, nació en Rosario el 21 de julio de 1948 y tiene su primer gran éxito con "La Balsa", un simple de 1967 que vende más de 200.000 copias, compuesta a dúo con Tanguito.
Por diferencias musicales y, principalmente, por no tener en claro cuales serían los pasos a seguir, Litto se abre de Los Gatos en el ´69 y, apartir de ese momento, continuaría su dilatada carrera como solista. Con más de 100 albumes editados y otras tantas colaboraciones en discos ajenos, es por lejos el musico más prolifico de la Argentina. En 1983, por ejemplo edito 5 discos.
Su primer trabajo, "Litto Nebbia" (1969), coincide con el estreno de la pelicula "el extraño de pelo largo", dirigida por Julio Porter, en la cual presenta varias de sus canciones.
En 1971 rompió la frontera entre el rock y el folklore, a presentarse a tocar chacareras acompañado por el percusionista Domingo Cura. Ese año fundó la Nebbia´s Band con la que grabó un disco.
En 1973 se inclina más hacia el jazz. Con el Litto Nebbia trío. Durante la dictadura militar vivió en México, donde compuso su canción más famosa "Solo se trata de vivir". En 1982, se unió a los músicos del centro con quien editó dos discos.
Al frente de su propio sello "Melopea" editó mas de 200 discos de música nacional, material inédito de Cobían y Cadicamo, Goyeneche en vivo, el Cuchi Leguizamón..la música que no resulta comercializable para las grandes compañías.
Para mi, Lito Nebbia es un gran compositor, cantante y persona. Es un orgullo nacional. Me gusta mucho como solista, en especial su tema 'Solo se trata de vivir', es el que más me llegó. La letra de la canción trata de que hay que pasarlo lo mejor posible a pesar de los sufrimientos que se nos presentan en la vida. Es muy buen compositor, pero se destaca como instrumentista.
Síndrome del colon irritable
Por Alicia 2010
El síndrome de colon irritable es uno de los grandes problemas que sufre el hombre y sobretodo la mujer moderna. Es un trastorno que, si bien no reviste la gravedad que otras enfermedades del sistema digestivo sí encierran, es culpable de malestares serveros, ausencias laborales y dificultades para el desempeño social.
En el caso de la alimentación recurrimos a diario a ella para nutrirnos y también sirve para curarnos. Solo debemos entender que hay alimentos que nos curan y otros que nos enferman. Un ejemplo de esto es el azúcar que es un gran ladrón del calcio. Otros alimentos peligrosos son el tomate y la berengena.
También la miel y otros alimentos industrializados que caen dentro de esta categoría.
En nuestro cuerpo:
A medida que nos fuimos alejando del entorno natural y nuestra vida fue derivando en ésta que conocemos actualmente, altamente tecnificada y artificial, nuestros alimentos se van transformando de igual modo. Como consecuencia de esto tenemos muchas enfermedades derivadas de esta forma de vida y por ende de esta forma de alimentarnos.
En la boca encontramos algúnos de estos códigos:
Los dientes. El 50% de nuestros dientes son molares y premolares, osea que están diseñados para "moler"; el 30% de los dientes anteriores están diseñados a morder verduras, bulbos, raíces y frutas, y un 15% son caninos. ¿ Cómo se traducen estos códigos a la hora de sentarnos a comer todos los días? Con un 50% de cereales integrales, un 30 o 35% de verduras y frutas. Entre las frutas debemos elegir las de estación, pequeñas y maduras. Finalmente, un 15% corresponde a las proteinas de origen animal y vegetal. Entre las de origen animal las de mejor calidad son las carnes blancas y magras de animales alimentados en forma natural o las de pescado de mar que habita en aguas frias y profundas. Entre las de origen vegetal, encontramos las legumbres (porotos y chauchas).
Entre los síntomas del sidróme del colon irritable encontramos:
* Dolores abdominales, flatulencia, hinchazón o distensión
* Evacuaciones irregulares que incluyen episodios de diarrea seguidos por estreñimiento.
* Nauseas y pérdida de peso
* Dolores de cabeza, dificultades para concentrarse, fatiga
* Ansiedad o depresión
Los alimentos curan o enferman
Es un hecho, y las investigaciones cada vez lo confirman con mayor ahínco. El regreso de la comida natural, el auge de los productos orgánicos, las dietas sin excesos, la parquedad en el consumo de grasas y azúcares, así como el equilibrio, son todos consejos que se insertan en lo que podría denominarse como una alimentación para la longevidad con bienestar y fortaleza.
Si una verdura le hace daño, existen sustitutos. Si el exceso de fibra a usted le produce flatulencia, a otros les puede corregir el estreñimiento. Y si no le agrada la carne, quizá la pueda reemplazar con pollo. O de pronto con una preparación distinta, la podrá consumir con placer y sin que le haga daño.
El síndrome de colon irritable es uno de los grandes problemas que sufre el hombre y sobretodo la mujer moderna. Es un trastorno que, si bien no reviste la gravedad que otras enfermedades del sistema digestivo sí encierran, es culpable de malestares serveros, ausencias laborales y dificultades para el desempeño social.
En el caso de la alimentación recurrimos a diario a ella para nutrirnos y también sirve para curarnos. Solo debemos entender que hay alimentos que nos curan y otros que nos enferman. Un ejemplo de esto es el azúcar que es un gran ladrón del calcio. Otros alimentos peligrosos son el tomate y la berengena.
También la miel y otros alimentos industrializados que caen dentro de esta categoría.
En nuestro cuerpo:
A medida que nos fuimos alejando del entorno natural y nuestra vida fue derivando en ésta que conocemos actualmente, altamente tecnificada y artificial, nuestros alimentos se van transformando de igual modo. Como consecuencia de esto tenemos muchas enfermedades derivadas de esta forma de vida y por ende de esta forma de alimentarnos.
En la boca encontramos algúnos de estos códigos:
Los dientes. El 50% de nuestros dientes son molares y premolares, osea que están diseñados para "moler"; el 30% de los dientes anteriores están diseñados a morder verduras, bulbos, raíces y frutas, y un 15% son caninos. ¿ Cómo se traducen estos códigos a la hora de sentarnos a comer todos los días? Con un 50% de cereales integrales, un 30 o 35% de verduras y frutas. Entre las frutas debemos elegir las de estación, pequeñas y maduras. Finalmente, un 15% corresponde a las proteinas de origen animal y vegetal. Entre las de origen animal las de mejor calidad son las carnes blancas y magras de animales alimentados en forma natural o las de pescado de mar que habita en aguas frias y profundas. Entre las de origen vegetal, encontramos las legumbres (porotos y chauchas).
Entre los síntomas del sidróme del colon irritable encontramos:
* Dolores abdominales, flatulencia, hinchazón o distensión
* Evacuaciones irregulares que incluyen episodios de diarrea seguidos por estreñimiento.
* Nauseas y pérdida de peso
* Dolores de cabeza, dificultades para concentrarse, fatiga
* Ansiedad o depresión
Los alimentos curan o enferman
Es un hecho, y las investigaciones cada vez lo confirman con mayor ahínco. El regreso de la comida natural, el auge de los productos orgánicos, las dietas sin excesos, la parquedad en el consumo de grasas y azúcares, así como el equilibrio, son todos consejos que se insertan en lo que podría denominarse como una alimentación para la longevidad con bienestar y fortaleza.
Si una verdura le hace daño, existen sustitutos. Si el exceso de fibra a usted le produce flatulencia, a otros les puede corregir el estreñimiento. Y si no le agrada la carne, quizá la pueda reemplazar con pollo. O de pronto con una preparación distinta, la podrá consumir con placer y sin que le haga daño.
Un ídolo inolvidable
Por Gabriel D´Alessandro 2009
Me encanta tener la posibilidad de describir a alguien que fue para mí un icono en el fútbol, que se destacaba por su enorme habilidad y creatividad para resolver situaciones durante los encuentros, de los que formaba parte.
Me estoy refiriendo a Alberto “Beto” Marcico; nacido en la Boca, muy cerquita de la bombonera, ya desde que era chico tenia la intención de llegar a jugar en primera división y poder vestir la camiseta de boca. Pero para poder concretar ese sueño tendría que esperar.
Marcico comenzó su carrera futbolística en el Club Atlético Ferro Carril Oeste, fue en la institución de Caballito donde el crack realizó las divisiones inferiores. Debuto oficialmente en la primera división del fútbol argentino a los 21 años de edad. Fue promovido a primera por Carlos Timoteo Griguol, quien lo orientó tácticamente, durante su época más brillante, en argentina.
“El BETO” Tal era el apodo impuesto por sus compañeros; logró conquistar en la institución de caballito dos campeonatos locales.
“El nacional de 1982, el cual ganó de manera invicta (Es decir sin haber sufrido derrotas durante el desarrollo del torneo) jugo la final de este certamen contra el Club Atlético Quilmes. Y también el torneo nacional del año 1984, esta vez ganándole en la final a River Plate.
Además con ferro obtuvo tres subcampeonatos, en los años ochenta y uno (Dos veces) y en el 84.
Vale aclarar que durante esta época en el fútbol argentino se disputaban dos torneos durante el año, cosa que actualmente es similar; pero los certámenes de aquella época estaban diagramados de forma distinta a los actuales. El torneo metropolitano que era el campeonato largo que incluía a equipos de la capital federal y de la provincia de buenos aires mayormente. Y el torneo corto, que era el denominado “ Nacional” ya que incluía a equipos de todas nuestras provincias.
Además obtuvo la clasificación a dos Copas Libertadores de América, donde tuvo una destacada participación.
Durante este tramo de su carrera compartió el terreno de juego con jugadores de la talla de Héctor Cuper, Oscar Acosta, “El Gallego” Esteban González; El paraguayo Adolfino Cañete, entre otros; en lo que se constituyo en un lustro de oro para la institución del barrio de caballito.
Luego en 1985 seguiría su carrera en Francia, mas precisamente en el club Toulouse, club que lo mantuvo durante siete años en ese país donde jugo mas retrasado.
Participo de manera tardía y esporádica en la selección nacional, donde no se le dio la continuidad que merecía y no le favoreció el haber formado parte de ferro por ser un club de los denominados chicos.
Si jugara en la actualidad hubiera sido transferido rápidamente a un club grande lo que le hubiera permitido tener posibilidades de progreso muy ascendentes.
Después de arduas negociaciones realizadas por los dirigentes de Boca, muchas idas y venidas y teniendo en cuenta las declaraciones del jugador “Que si no era transferido dejaba el fútbol”, consiguió la respuesta positiva del fútbol francés y logro su mas grande anhelo.
Debuto con la camiseta xeneize, en la bombonera que estuvo realmente a pleno, los espectadores se encontraban ansiosos de poder ver cual iba a ser el rendimiento de este jugador que en ese entonces contaba con 31 años de edad.
Fue una figura excluyente, fue alentado permanentemente por la parcialidad boquense, que en poco tiempo lo convirtió en ídolo, influyo de manera determinante en el resultado de varios partidos y se dio el gusto de mostrar su habilidad en medio de un aplauso cerrado que venia desde los cuatro costados del estadio.
Finalmente Alberto Marcico vio concretado en la realidad su sueño, un sueño que se pinta de azul y oro.
Me encanta tener la posibilidad de describir a alguien que fue para mí un icono en el fútbol, que se destacaba por su enorme habilidad y creatividad para resolver situaciones durante los encuentros, de los que formaba parte.
Me estoy refiriendo a Alberto “Beto” Marcico; nacido en la Boca, muy cerquita de la bombonera, ya desde que era chico tenia la intención de llegar a jugar en primera división y poder vestir la camiseta de boca. Pero para poder concretar ese sueño tendría que esperar.
Marcico comenzó su carrera futbolística en el Club Atlético Ferro Carril Oeste, fue en la institución de Caballito donde el crack realizó las divisiones inferiores. Debuto oficialmente en la primera división del fútbol argentino a los 21 años de edad. Fue promovido a primera por Carlos Timoteo Griguol, quien lo orientó tácticamente, durante su época más brillante, en argentina.
“El BETO” Tal era el apodo impuesto por sus compañeros; logró conquistar en la institución de caballito dos campeonatos locales.
“El nacional de 1982, el cual ganó de manera invicta (Es decir sin haber sufrido derrotas durante el desarrollo del torneo) jugo la final de este certamen contra el Club Atlético Quilmes. Y también el torneo nacional del año 1984, esta vez ganándole en la final a River Plate.
Además con ferro obtuvo tres subcampeonatos, en los años ochenta y uno (Dos veces) y en el 84.
Vale aclarar que durante esta época en el fútbol argentino se disputaban dos torneos durante el año, cosa que actualmente es similar; pero los certámenes de aquella época estaban diagramados de forma distinta a los actuales. El torneo metropolitano que era el campeonato largo que incluía a equipos de la capital federal y de la provincia de buenos aires mayormente. Y el torneo corto, que era el denominado “ Nacional” ya que incluía a equipos de todas nuestras provincias.
Además obtuvo la clasificación a dos Copas Libertadores de América, donde tuvo una destacada participación.
Durante este tramo de su carrera compartió el terreno de juego con jugadores de la talla de Héctor Cuper, Oscar Acosta, “El Gallego” Esteban González; El paraguayo Adolfino Cañete, entre otros; en lo que se constituyo en un lustro de oro para la institución del barrio de caballito.
Luego en 1985 seguiría su carrera en Francia, mas precisamente en el club Toulouse, club que lo mantuvo durante siete años en ese país donde jugo mas retrasado.
Participo de manera tardía y esporádica en la selección nacional, donde no se le dio la continuidad que merecía y no le favoreció el haber formado parte de ferro por ser un club de los denominados chicos.
Si jugara en la actualidad hubiera sido transferido rápidamente a un club grande lo que le hubiera permitido tener posibilidades de progreso muy ascendentes.
Después de arduas negociaciones realizadas por los dirigentes de Boca, muchas idas y venidas y teniendo en cuenta las declaraciones del jugador “Que si no era transferido dejaba el fútbol”, consiguió la respuesta positiva del fútbol francés y logro su mas grande anhelo.
Debuto con la camiseta xeneize, en la bombonera que estuvo realmente a pleno, los espectadores se encontraban ansiosos de poder ver cual iba a ser el rendimiento de este jugador que en ese entonces contaba con 31 años de edad.
Fue una figura excluyente, fue alentado permanentemente por la parcialidad boquense, que en poco tiempo lo convirtió en ídolo, influyo de manera determinante en el resultado de varios partidos y se dio el gusto de mostrar su habilidad en medio de un aplauso cerrado que venia desde los cuatro costados del estadio.
Finalmente Alberto Marcico vio concretado en la realidad su sueño, un sueño que se pinta de azul y oro.
Barrios postergados
Por Susana Castellano 2010
Tan lejos están los barrios olvidados, que la municipalidad no llega a ellos. O tal vez son barrios olvidados porque están lejos. ¿Le llamamos lejos a quince o veinte minutos del microcentro, donde hay fuentes de agua, que por falta de presión no llega a algunos barrios?
La mala iluminación, y la falta de gas natural. Algunos barrios donde caen dos o tres gotas fuertes de lluvia y se inundan, que no entran los colectivos, o alguna ambulancia en caso de urgencia. Los niños que no pueden ir a la escuela y a veces no comen el plato de comida que les dan.
La falta de cloacas, la pavimentación y el ensanche de algunas avenidas como la 39 y Mario Bravo. Avenidas donde los automóviles desarrollan altas velocidades, con peligro para los ciclistas y motociclistas, y no hay semáforos para que los vecinos crucen.
Mientras tanto en el centro gastan mucho dinero para hacer cosas para los turistas. Eso esta bien, pero arremánguense los pantalones y no se olviden de los barrios postergados.
29 de Abril: Día del Animal
Por Susana Castellano 2010
29 de Abril, día de un amigo incondicional, que tiene, a su manera, hermosos sentimientos hacia su amo: el animal.
29 de Abril, día de un amigo incondicional, que tiene, a su manera, hermosos sentimientos hacia su amo: el animal.
Muchas veces escuchamos a una persona que ve a otra haciendo una tremenda crueldad diciendo: “¡pero no seas animal! ¿Que haces?” Sin darse cuenta que, realmente si fuera un animal, no la haría. Porque cuando ellos tienen sus crías, los cuidan, les dan de comer lo mucho o poco que consiguen, y hasta muchas veces quedan sin comer para darles todo a sus hijos. Cosa que muchos humanos no hacen, ya que muchos los abandonan y también algunas veces hasta los matan sin importarles nada, ni las consecuencias que esto pueda tener. El animal, incluso, puede ser torturado por su amo, pero no le importa, ya que hasta el fin de su vida seguirá fiel a su amo.
Y por ultimo, una frase que alguien dijo: “cuanto más conozco a la gente, más quiero a mi perro”.
El Tango: música popular
Por Rubén Pacheco 2009
El tango se inició en el siglo XIX y se bailaba en los suburbios de Buenos Aires, en los barrios bajos. Al principio se bailaba entre hombres y era mal visto en la alta sociedad.
Después, apareció Gardel, quien le dio gran impulso y difusión. Sus comienzos fueron “Caminito”, “El día que me quieras”, “Volver”, “Por una cabeza”, entre otros. También le siguieron Magaldi y Corsini, después Julio Sosa, Edmundo Rivero, Goyeneche, Alberto Marino, Héctor Mauré, Hugo Del Carril, Alberto Castillo y muchos más.
Después hubo un cambio en el estilo de tocar el tango a través de orquestas. Aparecen D´Arienzo, Pugliese, De Angelis, Marianito Mores.
Hoy en nuestros días, se difunde en radios y el baile se enseña en muchas academias.
A mi me gusta escucharlo y cantarlo, pero bailarlo no.
Como dato interesante, el tango “Caminito” se escribió en 1926 por letra de Gabino Coria Peñaloza y música de Juan de Dios Filiberto.
El tango como música y baile se difundió por todo el mundo y, a veces, lo podemos escuchar en una película extranjera como tema de presentación. Cabe recordar como ejemplo las películas “Doce monos” y “Por una cabeza”.
Callejeros por derecho propio
Por Fabián Romeu 2009
Adentrémosnos en este particular relato con la poesía del chileno Carlos Pezoa Véliz.
Flaco, lanudo y sucio.
Con febriles ansias roe y escarba la basura;
a pesar de sus años juveniles,
despide cierto olor a sepultura.
Cruza siguiendo interminables viajes
los paseos, las plazas y las ferias;
cruza como una sombra los parajes,
recitando un poema de miserias.
Es una larga historia de perezas,
días sin pan y noches sin guarida.
Hay aglomeraciones de tristezas
en sus ojos vidriosos y sin vida.
Y otra visión al pobre no se ofrece
que la que suelen ver sus ojos zarcos;
la estrella compasiva que aparece
en la luz miserable de los charcos.
Cuando a roer mendrugos corrompidos
asoma su miseria, por las casas,
escapa con sus lúgubres aullidos
entre una doble fila de amenazas.
Allá va. Lleva encima algo de abyecto.
Le persigue de insectos un enjambre,
y va su pobre y repugnante aspecto
cantando triste la canción del hambre.
Es frase de dolor. Es una queja
lanzada ha tiempo, pero ya perdida;
es un día de otoño que se aleja
entre la primavera de la vida.
Lleva en su mal la pesadez del plomo.
Nunca la caridad le fue propicia;
no ha sentido jamás sobre su lomo
la suave sensación de una caricia.
Mustio y cansado, sin saber su anhelo,
suele cortar el impensado viaje
y huir despavorido cuando al suelo
caen las hojas secas del ramaje.
Cerca de los lugares donde hay fiestas
suele robar un hueso a otros lebreles,
y gruñir sordamente una protesta
cuando pasa un bull-dog con cascabeles.
En las calles que cruza a paso lento,
buscan sus ojos sin fulgor ni brillo
el rastro de un mendigo macilento
a quien piensa servir de lazarillo.Pasemos ahora a la visión americana del asunto.
La protagonista es Reina una Cocker Spaniel que ni bien nació pasó de cobijarse en una camita calentita que le prepararon sus amos Jaime y Linda de la cual se escapaba para no quedarse solita.
Ni bien cumplió seis meses se jactó de tener una placa con su nombre.
Sus amigos, otros aristocráticos, se llamaban Yock y Triste un sabueso de raza similar a un Basset Hound.
rovisión
para pronto poder encontrarla.
Y la peor desgracia que puede padecer un perro sea callejero o no es perder por completo el olfato.
Un callejero tiene como característica principal la de carecer de collar.
Volviendo a Reina, tenía en su interior alma de callejera, destrozando zapatos y rascándose sus encías al salirle sus dientecitos.
Para el callejero la meta prioritaria es sustentarse su preciado hueso.
Tanto a Golfo como a nuestra dama, les piace la manyería italiana.
Muy cerca de todo este ámbito deambula la perrera municipal, acarreando a los mejores amigos del hombre: callejeros por derecho propio, trasladándolos a los temibles gases letales en una prisión.
En los zoológicos municipales de entonces había una advertencia para respetar: "Se comunica que todo perro encontrado sin collar será encerrado"
Pero el guapo sabía de la existencia de constantes campañas para atrapar a "perros libres" y ni bien podía, a su manera, se las ingeniaba para poner en libertad a sus pares.
Ser callejero es cuestión de saber esconderse bien de los peligros reinantes sobre todo de la alta sociedad. Para ellos lo más preciado son los días soleados.
La transformación de Reina de dama a callejera se produjo el día cuando dejaron de ser tres. Jaime, Linda y ella; porque por ley de la vida apareció un pequeñito y poco oportuno bebé; pero para la pareja todo un hombrecito muy mimado.
Desde entonces dejó de ser Reina para ser esa perra.
Y tengamos aquí en cuenta que los callejeros son todos esos o N.N. como más nos guste llamarlos. Siempre tienen deseos de darse buenas rascadas para sacarse las pulgas.
La odisea de Reina comienza cuando la suerte que le depara la lleva a las calles a espantar gallinas y palomas, a esconderse de la perrera, a corretear entre autos y bicicletas.
Los callejeros, por lo general, son faltos de caricias, de mimos. Pareciera que no los acompañara nunca un ángel de la guarda, esa dulce compañía que no te desampara ni de noche ni de día pese a que ellos tienen siempre una puerta abierta a la libertad.
Volviendo a nuestro y nunca bien ponderado Fito, Golfo, los alemanes lo llamaban Sigfrido, los franceses lo apodaban Mont Petit Bené.
Con esto intentamos decir que ser callejero es apropiarse de "todo tipo de nombres".
El destino ha querido unir a los dos y enciende las almas de pasión y de amor.
No faltaron a la boda las callejeras amigas de Golfo, doñas Tracy, Pollita, Lupita y Eulalia.
Formalizado el perruno matrimonio, nacieron los cachorritos mitad aristocráticos, mitad callejeros. Solo uno salió callejerito, un calco de su padre; concluyendo así esta historia bonita.
Aquí en nuestra querida Argentina no faltan callejeros en infinidad de pueblos, también en nuestras grandes ciudades, en nuestros campos.
Llegó el momento de ofrecerles ahora mi modesta opinión. Como humanos en alguna medida todos tenemos algo de callejeros y no es cuestión de discriminar.
Están los chicos de la calle, las chicas que noche a noche hacen la misma, taxi boys y aquella gente que justa o injustamente ahora está privada de su libertad en las cárceles del país.
El pampeano Alberto Cortés no se olvidó de este callejero por derecho propio, con su filosofía de la libertad que era de los otros y del viejo Pablo, a quien rescataba de su soledad.
Tenemos de una vez por todas que asumir nuestra cuota de callejeros, en esa constante búsqueda de poder concretar con libertad nuestros propios y muchas veces rebeldes proyectos.
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